REDÉCOUVRIR L’APPARITION DE MÉNANDRE

Christophe CUSSET
Études grecques
LITTÉRATUREETUDE THÉÂTRALEEUROPEGrèce

La découverte du papyrus Bodmer au milieu du siècle dernier a restitué une pièce complète de Ménandre(342-292) : « Dyscolos ». Depuis les études sur le fameux dramaturge se sont beaucoup développées. Si les éditions des pièces les mieux conservées de Ménandre se sont multipliées ces dernières années, il convient aussi de revisiter les pièces plus fragmentaires à la lumière de nos dernières connaissance sur le sujet. C’est dans cette perspective qu’est menée ici une étude renouvelée des fragments de la pièce intitulée « L’Apparition » dont l’importance est attestée par de nombreux témoins.

Spécialiste de la poésie hellénistique et de la Comédie Nouvelle, Christophe Cusset est professeur de littérature grecque à l’ENS de Lyon. Il s’intéresse en particulier aux questions de poétique et d’intertextualité.

Project Margins of Learning: the scholia on Apollonius’ Argonautica

4-year PhD scholarship

Project Margins of Learning: the scholia on Apollonius’ Argonautica

Deadline Friday 3rd May 2019

The Department of Classics at Trinity College Dublin seeks applicants for a fully-funded four-year Provost’s PhD Project Award to start a PhD on a topic related to the scholia on Apollonius’ Argonautica in September 2019 or March 2020. The successful applicant will be enrolled in the Structured PhD Programme and collaborate in a research group with other PhD students working on Greek hexameter poetry and its reception. The award comprises the full PhD tuition fees (at EU or non-EU level) and an annual stipend of €16,000. Trinity’s Provost’s PhD Project Awards are generously funded through alumni donations and Trinity’s Commercial Revenue Unit.

Apollonius of Rhodes’ Hellenistic epic Argonautica attracted much scholarship already in antiquity thanks to the poet’s pervasive engagement with ‘learned’ sources. This scholarship mainly survives in medieval scholia, which are a key source for hundreds of Greek mythographers, local historians and geographers whose works are no longer extant. The Apollonius-scholia provide important information on many areas of ancient intellectual endeavour, but they are difficult to use and evaluate.

Within the project ‘Margins of Learning’ possible areas for PhD research include (but are not limited to):

  • genesis of the corpus
  • the manuscripts preserving the scholia
  • indirect transmission of Apollonius-scholarship in sources such as lexica
  • the scholia as source for lost authors and works
  • critical-exegetical methods, interests and terminology
  • the scholia’s place in intellectual history

Potential applicants are invited to contact Dr Martine Cuypers (cuypersm@tcd.ie) for full project and application information and to consult on their research proposal. Applications including a research proposal, cv, transcripts, and two academic references must be submitted electronically to Ms Eilís Dunne at pghishum@tcd.ie by Friday 3rd  May 2019.

Pastori antichi e moderni. Teocrito e le origini popolari della poesia bucolica

Emanuele Lelli

Hildesheim, Olms, 2017. 2. Auflage 2019

Spudasmata ; Bd. 174.

Da alcuni anni, Emanuele Lelli ha sviluppato e divulgato un metodo di ricerca che unisce alla filologia l’approccio comparativo proprio delle discipline demoetnoantropologiche: la “demofilologia”. Conducendo decine e decine di interviste nella realtà agropastorale del nostro meridione – le società storicamente e culturalmente discendenti da quella greca e romana – Lelli ha dimostrato che la memoria degli anziani contadini dell’Aspromonte o dei pastori abruzzesi, degli allevatori salentini o dei caprai dei Nebrodi, conserva in modo sorprendente, per ininterrotta tradizione orale, credenze, superstizioni, gesti quotidiani, rimedi terapeutici, motivi di canto, proverbi ed espressioni idiomatiche, di cui anche i più idealizzati classici sono permeati.

In particolare, nel suo ultimo lavoro, Pastori antichi e moderni. Teocrito e le origini popolari della poesia bucolicaLelli applica il metodo ”demofilologico” agli idilli di Teocrito, un autore che come pochi altri offre ai lettori un repertorio straordinario di tratti di cultura popolare: proverbi, motivi di canto tradizionale, superstizioni e credenze, che divengono pienamente comprensibili solo grazie alla comparazione folklorica con le tradizioni del mondo agropastorale moderno. Anche sulla base di testimonianze epigrafiche e archeologiche correlate al mondo contadino antico, l’Autore argomenta che di tutti questi elementi della quotidianità del mondo agropastorale Teocrito si fa non imitatore, come diffusamente ritenuto, bensì testimone, trasponendo in letteratura le tradizioni orali di canto pastorale ancora presenti nel contesto euromediterraneo. Esaminando la letteratura antica alla luce di una cultura “materiale” popolare che davvero sembra manifestarsi immutata nel trascorrere dei secoli, le ricerche di Lelli rivelano dunque la possibilità di compiere un viaggio della memoria in una duplice direzione: non solo dagli antichi a noi, ma anche dall’oggi al passato.

ISBN9783487156361 (paperback) 3487156369 (paperback)

Lumière et obscurité dans les Argonautiques d’Apollonios de Rhodes

Soutenance de thèse présentée par Nadège Wolff au sein de l’UMR 5189 HiSoMA, à l’ENS de Lyon, le mardi 11 décembre à 14h.

Composition du jury : Isabelle Boehm (Lyon 2, Présidente du jury), Michel Briand (Poitiers, Rapporteur), Christophe Cusset (ENS Lyon, directeur de thèse), Nadine Le Meur-Weismann (Paris Ouest Nanterre, Rapporteur), Richard Hunter (Cambridge).

La première partie consistera en une étude lexicale et sémantique approfondie des termes liés à la lumière et à l’obscurité, dans une comparaison systématique avec les emplois homériques et plus ponctuellement tragiques. On verra d’abord le groupe de φάος, φαίνω/φαίνομαι et les termes lexicalement apparentés. Ces premières observations seront complétées par l’étude des diverses sortes de lumière et des différents effets lumineux, groupés par champs lexicaux, comme λάμπω (et λαμπρός), λιπαρός, ?γλαός, α?γλη, α?γή, ?κτίς, φέγγος, σέλας, ?ργός, ?μαρ, μαρμαίρω et ?μαρύσσω . Cette partie très vaste et assez discontinue nous permettra de montrer les multiples effets de lumière qui coexistent dans les Argonautiques. Nous nous concentrerons ensuite sur les différents termes liés à l’obscurité. Cette démarche plurielle est rendue obligatoire par l’absence de terme générique aussi marqué que φάος. Il s’agira donc d’étudier successivement νύξ et μέλας (ainsi que leurs composés et dérivés), κνέφας, σκιάω/σκιόεις, ζόφος et ?ρεβος, ?χλύς et ?χλυόεις, κελαινός et ?ρεμνός. Nous consacrerons une quatrième partie au champ lexical de la couleur, en partant de nuances chromatiques claires naturellement proches de la lumière, puis nous étudierons les rouges, très présents chez Apollonios, pour évoquer les autres teintes plus secondaires.Deux dernières sous-parties feront un état des lieux plus rapide des métaux et sources naturelles de lumière, ainsi que des effets de lumière produits par la présence du feu et de sa famille lexicale. 

    La deuxième partie explorera le rôle du couple lumière / obscurité dans la construction (et déconstruction) de l’espace-temps dans les Argonautiques, épopée qui peut se lire avant tout comme un récit de voyage. Nous verrons que la succession naturelle du jour et de la nuit structure l’épopée et dessine un journal de bord, mais que cette structuration est discontinue selon les différents chants, et que la coloration émotionnelle liée au jour et à la nuit peut s’avérer sensiblement différente d’un épisode à un autre. En nous intéressant en parallèle au rôle des dieux, pourvoyeurs de signes lumineux dans un espace marin souvent hostile, nous verrons qu’il jouent un rôle ambigu dans cette épopée alexandrine, en se révélant à la fois présents et absents, intéressés et indifférents, souvent invisibles aux yeux de ceux à qui ils portent secours. Dans une deuxième sous-partie, nous verrons que le périple des Argonautes est assimilable à une catabase : les héros croisent les portes des Enfers, affrontent des divinités infernales et archaïques, viennent à bout de créatures chthoniennes et affrontent le désert et la mer, qui sont deux images des Enfers. La troisième sous-partie montrera que les Argonautes viennent à bout de ces catabases successives, menaces d’obscurité permanente grâce aux lumières de la civilisation dont ils sont l’incarnation. Sur les comptoirs de la Mer noire, les Argonautes se comportent en colons grecs et rejouent l’histoire grecque. La lutte entre la lumière et l’obscurité met donc en place une scénographie de la lutte de la civilisation contre la barbarie, angoisse réelle d’une société alexandrine placée dans un contexte de double culture. 

    La troisième partie sera centrée autour de l’héroïsme. Nous verrons d’abord que l’héroïsme collectif que tente de promouvoir cette épopée alexandrine se solde par des échecs et une lutte toujours recommencée entre le neikos et l’homonoia. Jason est le véritable héros des Argonautiques, même s’il n’a pas toujours la carrure d’un héros iliadique. Le poète l’indique assez en l’entourant de phénomènes constants de lumière, qui dans leurs valeurs successives transforment l’Aisonide en laboratoire d’exploration du héros homérique : en fonction des différents effets de lumière, Jason se fait successivement Pâris (pour la séduction brillante), Ulysse (avec son manteau étincelant, sa diplomatie et sa ruse, ainsi que son corps magnifié par l’action divine), et même Achille, auquel il ressemble à s’y méprendre lors de l’accomplissement des épreuves d’Aiétès, sous un déluge de comparaisons lumineuses.Cependant, Jason, créature exploratoire d’Apollonios, ne sert qu’à montrer les limites des héros homériques et du code héroïque traditionnel en général, qui tend à créer des individualités tellement puissantes qu’elles nuisent à la réussite du groupe. Jason, héros démocratique, est aussi un héros alexandrin qui a compris les vertus de la diplomatie et les limites de la force physique. Il transcende les héros homériques en substituant une stratégie de l’amour à celle de la guerre. Dans une seconde sous-partie, nous verrons ainsi que le poète construit un héroïsme érotique, où la lumière martiale devient secondaire et inefficace. Les scènes d’armement traditionnelles sont ainsi évacuées de l’épopée en étant présentées comme inutiles. Jason s’arme d’un manteau lumineux et flatteur : L’univers martial bascule alors dans l’univers érotique, et les métamorphoses de la lumière homérique n’ont de cesse de le montrer. Ce remplacement de l’héroïsme martial par un héroïsme érotique, moins dangereux et plus pragmatique, avec une lumière qui protège au lieu de consumer intérieurement, a pour corrolaire une inversion ponctuelle des rôles traditionnels du masculin et du féminin. Le héros, en recourant à des artifices féminins et à la magie, se dégrade par rapport à son rôle habituel ; Médée, au contraire, peut accéder à une nouvelle forme d’héroïsme au féminin. Une troisième sous-partie explore cet aspect en interrogeant le rapport entre nuit et féminité, sachant que l’obscurité place les femmes au centre de l’action dans le cadre d’un espace plus marginal.  L’héroïsme, par ce mouvement général de relecture alexandrine par l’inversion, finit par questionner la nature de l’oeuvre d’Apollonios elle-même.

    Une quatrième partie s’intéressera aux questions génériques et métapoétiques qui travaillent les Argonautiques. La nature de l’oeuvre, problématique, peut être en partie élucidée en suivant les réseaux de lumière qui s’y forment : la clôture des différents épisodes sur eux-mêmes, permise par un travail constant d’encadrement par la lumière et l’obscurité, fait pencher les Argonautiques vers la forme du recueil de petits genres (idylles, selon le sens étymologique du terme), un peu à l’instar du projet de Théocrite, en proposant une tragédie (le chant III), des epyllia, des pièces partiellement bucoliques, des mini récits de fondation (ktisis), un hymne fragmenté à Apollon à la manière de Callimaque etc. La dimension picturale de nombreux épisodes peut même faire penser au projet de Philostrate quelques siècles plus tard avec sa galerie de tableaux, autre forme du recueil. Loin de se perdre dans une mer  épique et bourbeuse, les Argonautiques tracent leur sillon dans la production littéraire alexandrine, dont ils ne s’éloignent pas tellement. Notre thèse est qu’Apollonios, en écrivant une épopée, genre démodé à l’époque alexandrine, en profite pour livrer un geste on ne peut plus alexandrin : non content d’en renouveler le lexique, d’en brouiller la construction spatio-temporelle et d’y substituer un nouvel héroïsme, moins violent et plus inclusif, le poète résout la tension de la longueur du texte en le segmentant pour le transformer en recueil de pièces délicates et potentiellement autonomes, voire autotéliques, où Apollonios signe sa présence à travers le dieu de la lumière et de la poésie dont le nom est si proche du sien, Apollon.   

Du paysage quotidien à l’espace poétique. Le sanctuaire dans la poésie gréco-latine jusqu’au IIe s. ap. J.-C.

http://transfers.ens.fr/du-paysage-quotidien-a-l-espace-poetique-le-sanctuaire-dans-la-poesie-greco?artpage=2-3#outil_sommaire_1

Programme.        

JEUDI 13 DÉCEMBRE 2018
Salle des Actes, Sorbonne-Université

13h45 : accueil des participants

14h-14h30 : introduction

1. Au sanctuaire comme à la scène

Présidence : Christine Mauduit

14h30-14h55 – Michel Fartzoff (Université de Franche-Comté, ISTA) : « Le sanctuaire tragique dans le théâtre conservé de Sophocle et Euripide : entre religion et dramaturgie »

14h55-15h20 – Julien Bocholier (AOrOc) : « L’espace sacré dans les Héraclidesd’Euripide »

15h20-15h45 –Cédric Germain (FoReLL) : « Espace sacré, espace scénique et espace comique dans les Thesmophories d’Aristophane »

15h45-16h : discussion

16h-16h30 : pause

2. Sacré et profane : le temple et l’espace intime

Présidence : Jean-Christophe Jolivet

16h30-16h55 – Marine Miquel (Université de Tours, ArScAn) : « Poétique des sanctuaires dans les Élégies de Properce : du paysage sacré comme arrière-plan au lieu sacré « acteur » dans l’espace intime »

16h55-17h20 – Daniel Vallat (Université Lumière–Lyon–II, HISOMA) : « Le sacellum de Virgile : lecture métapoétique de Buc. 3,1-20 »

17h20-17h45 – Sylvie Franchet d’Espèrey (Sorbonne–Université, EDITTA) : « Heurs et malheurs d’un sanctuaire privé : Sunt fata deum, sunt fata locorum (Stace, Silves, III.1) »

17h45-18h00 : discussion

VENDREDI 14 DÉCEMBRE 2018
Salle D035. Maison de la Recherche, Site Serpente

8h50 : accueil des participants

3. Lieux sacrés dans la poésie augustéenne et sa tradition

Présidence : Sylvie Franchet d’Espèrey

9h-9h25 – Mathilde Simon (ENS, AOrOc) et Cécile Margelidon (ENS) : « Définition et emplois de templum chez les poètes augustéens et leurs commentateurs »

9h25-9h50 – Gaëlle Herbert de la Portbarré-Viard (Université d’Aix-Marseille, CPAF-TDMAM) : « La porte du sanctuaire dans l’œuvre d’Ovide : métamorphoses d’un fragment du discours architectural sur les temples à l’époque augustéenne entre méta-poétique et politique »

9h50-10h00 : discussion

10h-10h30 : pause

Présidence : Alexandre Grandazzi

10h30-10h55 – Emmanuelle Raymond-Dufouleur (Université d’Angers, CIRPaLL) : « Regards croisés : le temple d’Apollon Palatin et ses lectures dans la poésie augustéenne »

10h55-11h20 – Damien Nelis (Université de Genève) : « Virgile, Géorgiques 3.1-48 : textes, paysages et monuments »

11h20-11h30 : discussion

11h30-11h55 – Jean-Christophe Jolivet (Sorbonne–Université, EDITTA) : « In medio mihi Picus erit templumque tenebit : la regia Pici d’Enéide 7, entre temple poétique et palais homérique »

11h55-12h20 – François Ripoll (Université Toulouse–Jean Jaurès, PLH-CRATA) : « Lieux sacrés et scènes de réception dans l’épopée latine de Virgile à Valérius Flaccus »

12h20-12h30 : discussion

12h30-14h30 : déjeuner

4. Perversions du sanctuaire

Présidence : Rossella Saetta Cottone

14h30-14h55 – Diane Cuny (Université de Tours, CESR) : « Sanctuaires souillés, rites profanés dans l’Antigone de Sophocle »

14h55h-15h20 – Cécile Merckel (CARRA) : « Les bois sacrés dans les tragédies de Sénèque »

15h20-15h30 : discussion

15h30-16h : pause

Présidence : François Ripoll

16h-16h25 – Bénédicte Chachuat (Université Toulouse–Jean Jaurès, PLH-CRATA) : « La Thessalie, sanctuaire infernal dans la Pharsale de Lucain ? »

16h25-16h50 – Emilia Ndiaye (Université d’Orléans, POLEN) : « Hunc [lucum ]tenent barbara ritu sacra deum (Bellum ciuile, III, 402-404) : le lucus comme sanctuaire barbare gaulois, de César à Lucain

16h50-17h00 : discussion

SAMEDI 15 DÉCEMBRE 2018
Salle des Actes, Sorbonne- Université

9h15 : accueil des participants

5. Le paysage religieux : de l’inscription géographique à l’espace symbolique

Présidence : Michel Fartzoff

9h30-9h55 – Nadine Le Meur (Université Paris–Nanterre, ArScAn) : « Sanctuaire et poésie chez Pindare »

9h55-10h20 – Alain Billault (Sorbonne–Université, EDITTA) : « Sanctuaires et poésie dans les Argonautiques d’Apollonios de Rhodes »

10h20- 10h30 : discussion 

10h30-11h : pause 

Présidence : Damien Nelis

11h-11h25 – Alexandre Grandazzi (Sorbonne–Université, EDITTA) : « Martis manubias Musis consecrare (Cic., Arch. 27) : Ennius et le temple d’Hercule Musagète »

11h25-11h50 – Bruno Poulle (Université de Franche-Comté, ISTA) : « Les sanctuaires dans les poèmes d’exil d’Ovide contribuent-ils à un plaidoyer ? »

11h50-12h : discussion

12h-14h00 : déjeuner

6. Constructions symboliques et métapoétiques du sanctuaire

Présidence : Nadine Le Meur

14h00-14h25 – Evelyne Prioux (CNRS, ArScAn) : « Le sanctuaire, métaphore du recueil poétique dans la poésie hellénistique »

14h25-14h50 – Hamidou Richer (HISOMA) : « Sanctuaires réels et sanctuaires imaginaires dans les Idylles de Théocrite »

14h50-15h15 – Anicet Bassilua (Université de Liège) : « Le Temple et le cantique de Syméon en Luc 2, 29-32. Analyse d’une métaphore poétique opérée par l’auteur du 3e Évangile »

15h15-15h30 : discussion

15h30-16h00 : conclusions du colloque

‘Callimachus’ Galatea and the victory over the Galatians: an ‘Apolline Schema’’

The London ICS Postgraduate Work-in-Progress Seminar (PGWiP) is held every Friday at the Senate House, South Block, Malet St, London WC1E 7HU. This Friday 7th December, Senate House room 246 at 4.30 p.m., Giovanna Pasquariello (Naples) will present on 

‘Callimachus’ Galatea and the victory over the Galatians: an ‘Apolline Schema »

How can literature and politics be related? Which performance occasions can give voice to a piece of Hellenistic poetry? And how can, its part, the latter and its thematic, linguistic and stylistic structure give voice to the historical context? These are some of the most wide questions which could be answered to, by analysing Callimachus’ Galatea. Known as fragments (frr. 378-379 Pfeiffer) through indirect tradition, this piece of hexametric poetry should have been devoted to the homonymous nymph, Galatea, but the fragments we can read give us a sample of Hellenistic doctrina and references to the historical context. Callimachus included a series of fish as a literate intermezzo and he mentioned the Galatian raid against Greece, led by Brennus in 279 B.C. The analysis of the lexical patterns lets us include Callimachus’ Galatea in the Delphic tradition of the mentioned historical episode. The inter-textual comparison among Galatea, a Coan decree (Syll.3 398), Callimachus’ Hymn to Delos, an epigram attributed to Anyte of Tegea (Anth. Pal. 7. 492), two elegiac fragments (CID III 1-2) and other epigraphic testimonies provide a wide panorama of this narrative schema, ‘Apolline’ because the Delphic environment, with its celebrative occasions for the victory against Galatians, represented a real memorial forge for the transmission of this event. But why should Callimachus have inserted his poetry in this ‘memorial’ Delphic pattern and which performance contexts and political reasons can we reconstruct for it? The answer must be searched in Ptolemaic politics during the ‘80-‘50 of III B.C: legitimation purposes and geopolitical networks constituted by Panhellenic Festivals will reveal how literature and history are closely related and how important is to study this relationship to understand the cultural and political dynamics of the ancient world. 

All postgraduates welcome. Wine and nibbles to follow.  

William Coles, Anna Lucia Furlan, Dies van der Linde(Joint Chairs 2018/2019)For further information please visit our websitefacebook page or follow us on Twitter @pgwip.

Hyblaea avena – Theokritrezeption in der griechischen und lateinischen Literatur der römischen Kaiserzeit und frühen Neuzeit

Internat­ionales Symposium an der Bergischen Universität Wuppertal

Eine Veranstaltung des Graduiertenkollegs 2196 „Dokument – Text – Edition“ und der Klassischen Philologie an der Bergischen Universität Wuppertal.

15. – 16. November 2018

Campus Grifflenberg, Senatssaal (K.11.07)

DONNERSTAG, 15. NOVEMBER

14:00 – 14:30 Uhr: Eröffnung

14:30 – 15:15 Uhr: Keynote: Richard Hunter (Cambridge): The Prehistory of Theocritus’ Nachleben

15 min. Pause

15:30 – 16:15 Uhr: Valeria Pace (Cambridge): Class in Daphnis & Chloe and Theocritus

16:15 – 17:00 Uhr: Anne-Elisabeth Beron (Wuppertal): Standing in Tityrus’ Shadow: Theocritus in the Political Eclogues of Calpurnius Siculus

15 min. Pause

17:15 – 18:00 Uhr: Hamidou Richer (Rouen): Three Faces of Theocritus during the Roman Empire

18:00 – 18:45 Uhr: Manuel Baumbach (Bochum): Bienenstich und Hyazinthenschläge: die Schattenseiten der Bukolik im poetischen Raum der Carmina Anacreontea

FREITAG, 16. NOVEMBER

9:30 – 10:15 Uhr: John B. Van Sickle (New York): Traces of Virgil and Ovid in the Translation of Theocritus by Eobanus

10:15 – 11:00 Uhr: Christian Orth (Freiburg i. Br.): Theokritrezeption in den griechischen Eklogen von Joachim Camerarius

15 min. Pause

11:15 – 12:00 Uhr: Thomas Gärtner (Köln): Die diversen Reflexe des Epitaphium Bionis bei Lorenz Rhodoman

12:00 – 12:45 Uhr: Janika Päll (Tartu): Greek Bucolic Cento in Early Modern European Poetry Merging Theocritus and Virgil

Mittagspause

14:00 – 14:45 Uhr: Stefan Weise (Wuppertal): „Der berühmte Leipziger Theocritus“ – Zu Theokritrezeption und Performanz in den Idyllia Graeca solennia von Johann Gottfried Herrichen

14:45 – 15:30 Uhr: William Barton (Innsbruck): Adam Franz Kollár’s Χάριτες εἰδύλλιον (1756): Theocritean Praise of Maria Theresa and her Educational Developments

Verabschiedung

Die Tagung steht allen Interessierten offen, jedoch wird um Anmeldung bis 2. November 2018 gebeten.

Kontakt:

Jun.-Prof. Dr. Stefan Weise                          Anne-Elisabeth Beron, M.A.

weise@uni-wuppertal.de                                           beron@uni-wuppertal.de

Klassische Philologie                                     Graduiertenkolleg 2196

Bergische Universität Wuppertal

Gaußstr. 20, 42119 Wuppertal

Arato di Soli. Fenomeni

Curatore: V. Gigante Lanzara

Editore:Garzanti Libri.  Collana:I grandi libri

Anno edizione: 2018

Pagine: 160 p., 

EAN: 9788811811664

Descrizione

Con testo greco a fronte.

Sintesi di sapere poetico, filosofico e scientifico, i Fenomeni di Arato di Soli (315 ca – 240 ca a.C.) sono espressione della vivacità intellettuale del mondo greco di età ellenistica. Nella prima sezione del poema Arato osserva e accuratamente descrive il sistema degli astri e delle costellazioni, dando rilievo alle figure mitologiche dalle quali queste prendono il nome: dal cacciatore Orione con il suo fedele segugio Sirio all’«infelice Cassiopea», che protende le braccia verso la sventurata figlia Andromeda. Nella seconda parte, Pronostici, trovano invece spazio i segni premonitori celesti e naturali che si richiamano alla tradizione e alla sapienza popolari. Tradotti già anticamente da Varrone Atacino, Cicerone, Germanico e Avieno, i Fenomeni hanno goduto di larga fortuna lungo tutto il Medioevo, fino al Rinascimento, e costituiscono ancora oggi una preziosa testimonianza del profondo senso di stupore e di meraviglia con cui l’uomo ha sempre guardato alla vastità e al mistero del cosmo.

Drama and Performance in Hellenistic Poetry

M.A. Harder, R.F. Regtuit & G.C. Wakker (eds.)

Hellenistica Groningana 23

X-344 p.

ISBN 978-90-429-3654-6

82 euro

http://www.peeters-leuven.be/boekoverz.asp?nr=10698

This volume is devoted to aspects of performance in Hellenistic poetry. This theme is approached from various angles. Although drama has long been regarded as typical of fifth century Athens, there is an increasing awareness among classical scholars of the importance of drama also for the Hellenistic period. In that period too drama was still written and performed, but at the same time it also was an important object of study and a source of inspiration for works in other genres, such as the epic of Apollonius Rhodius, for new literary forms like the idylls of Theocritus or the mimiambs of Herodas, or for literary experiments such as the extended messenger speech in the Alexandra of Lycophron. Besides, performance was never restricted to drama, but from the archaic period onwards was essential to the presentation of poetry to an audience and thus remained an integral part of Greek cultural life in all periods, also in times of increasing literacy like the Hellenistic period. Therefore in this volume also epic and didactic poetry as well as shorter works from, e.g., a cultic, ritual or sympotic sphere have been studied from the point of view of performance. The various articles show that the focus on performance is a fruitful perspective for looking at Hellenistic poetry.

Annette HarderPreface . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . V

Sofia Belioti
The Motif of Paraclausithyron as Hint of Performance in the Hellenistic Poetry . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1

Barnaby Chesterton
Drama, Performance and Authorial Self-Representation in HerodasMimiamb8 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13

Angela Cinalli
The Performative Life of the Hellenistic Period through Inscrip-
tions . The Case Study of Delphi and Delos . . . . . . . . . . . . . . . 39

Christophe Cusset
Y a-t-il des modalités particulières de la performance vocale féminine dans la poésie hellénistique ? Une parole contrainte ………………………..75

Andreas Fountoulakis
The Poetics of Lamentation: Performances and Ritual in Bion’s Epitaph on Adonis . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99

Adrian Gramps
Rethinking ‘Mimetic Poetry’ and Callymachus’ Hymn to Apollo …………..129

David Kutzko
Enacting Drama: Herod . 1 and A.P. V . 181 (Ascl . 25, Gow-Page) …………157

Katherine Molesworth
Watching Tragedy in Lycophron’s Alexandra . . . . . . . . . . . . . 173

Jackie Murray
Silencing Orpheus: The Fiction of Performance in Apollonius’Argonautica……………………………………….201

Thomas J . Nelson
The Shadow of Aristophanes: Hellenistic Poetry’s Reception
of Comic Poetics . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225

Maria Papadopoulou
Spectators-in-Performance in Theocritus’ Adoniazusae. . . . . . 273

Alan Sheppard
Mimeticism, Performance and Re-Performance in Callimachus’HymntoApolloandInscribedPaians. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 293

Kathryn Wilson
Reading and Performing Didactic Poetry in the Hellenistic Period . . . . . . .317

CFP 14th Groningen Workshop on Hellenistic Poetry: Women and Power in Hellenistic Poetry

The Department of Greek and Latin at the University of Groningen (Netherlands) hereby announces the fourteenth workshop in the series “Workshops on Hellenistic Poetry” to be held in Groningen on 21-23 August 2019. The theme of this workshop will be Women and Power in Hellenistic Poetry.

Hellenistic poetry is full of powerful women, ranging from Ptolemaic queens and princesses to female divinities and epic heroines. An obvious question is therefore: why do we find so many powerful women in Hellenistic poetry, and in what ways do they differ from previous literary representations of women, for example, in Homeric epic, archaic lyric, and Athenian tragedy. 

After defining what kinds of power are at stake (political, religious, divine, magical, erotic, social, intellectual, emotional, moral or even physical), and how they are connected or opposed to the feminine, and by whom, questions arise regarding, e.g., the balance of power between lovers and their objects of desire in erotic relations; the representation of female voices and agency by male authors; or the distinct position in the canon of female epigrammatists such as Nossis and Anyte. What metapoetic dimensions to the representation of powerful women, or power over women can we identify? 

Scholars who wish to contribute a paper are requested to send an e-mail to J.J.H.Klooster@rug.nl with the title of their paper and a brief abstract (1 page) by 31 December 2018 and, upon acceptance, a PDF of the complete paper (20 pages) by 1 May 2019, for distribution in advance of the workshop. During the work­shop there will be time for a short introduction (ca. 10 minutes) followed by extensive discussion (ca. 35 minutes). Papers will be published in the series Hellenistica Groningana by Peeters (Leuven). Those who wish to take part in the discussions without contributing a paper or wish to act as a respondent are requested to send an e-mail to J.J.H.Klooster@rug.nl  before 1 April 2019.

Unfortunately, our funding situation has changed for the worse compared to previous workshops. Speakers are requested to seek funding for travel and accommodation from their own institution first. We hope to be able to cover part of the travel and accommodation expenses of speakers whose universities are unable to cover their costs in full. Other participants (including respondents) should provide their own funds and budget for a conference fee of €100 (€50 for students), which covers catering (tea, coffee and lunches) and documentation.

Hyblaea avena. Reception of Theocritus in Greek and Latin Literature of the Roman Imperial and Early Modern Period

Pipes being handed down from one shepherd to another in the tradition of music making can easily be imagined as a scenario in real life, whether in ancient times or today. And indeed, some pipes from antiquity are still in use 2000 years later, at least metaphorically speaking. Easy to track are the ones Theocritus used in creating the genre of pastoral poetry with idyllic landscapes and characters that seem to be transported from their real life duties and dialogues into the realm of verses. His pipes are depicted as the instrument of the predecessor offered to a poet of a new era and language in Virgil’s 10th eclogue (Verg. ecl. 10,51: carmina pastoris Siculi modulabor avena), and are from there given to another even later poet in Theocritus’ and Virgil’s footsteps, Calpurnius Siculus (Calp. 4,62f.: Tityrus hanc [sc. fistulam] habuit, cecinit qui primus in istis / montibus Hyblaea modulabile carmen avena).

DATE: 15-16/11/2018

LOCATION: Bergische Universität Wuppertal (Wuppertal, Germany)

ORGANIZER: Jun.-Prof. Dr. Stefan Weise (Bergische Universität Wuppertal); Anne-Elisabeth Beron, M.A. (Bergische Universität Wuppertal)

INFO: weise@uni-wuppertal.de – beron@uni-wuppertal.de

2 PhD positions in the field of Hellenistic festival culture

We are pleased to announce 2 PhD positions in the field of Hellenistic festival culture, at the University of Groningen, starting 1 February, 2019.
Application deadline is 9 September, 2018 before midnight (Dutch time). For details, also on how to apply, see the announcement:
A third related PhD project on Rome-oriented cults and festivals will soon be advertised separately as part of the Anchoring Innovation research initiative of the Dutch National Research School in Classical Studies – OIKOS – https://www.ru.nl/oikos/anchoring-innovation/
More information on the projects may be found at: https://tinyurl.com/connectinggreeks
contact via Prof. O.M. van Nijf: o.m.van.nijf@rug.nl  or Dr. C.G. Williamson: c.g.williamson@rug.nl

Kind regards,

Dr. Christina Williamson
Asst. Professor Ancient History
University of Groningen
P.O. Box 716 | 9700AS Groningen | NETHERLANDS

The Epigrams of Crinagoras of Mytilene

Maria Ypsilanti

ISBN-13: 978-0199565825
ISBN-10: 0199565821
Oxford University Press – 536 pages
Relatively little is known of the life of Crinagoras of Mytilene: a Greek epigrammatist and diplomat who lived between the first centuries BC and AD, he was despatched to Rome as part of the embassies to Julius Caesar and Octavian, was held in high regard by his contemporaries, and divided his life between his home of Mytilene and the centre of the Roman Empire, where he was acquainted with the family of the emperor Augustus. Much of the detail we have to flesh out this brief account comes from his poems, which, in keeping with the genre, draw extensively on his personal experience and on the events of the day to provide a key source for the circumstances of his life. They are also eloquent and dynamic in their own right, and as a corpus they cover a wide thematic range: many were inspired by contemporary political or military events or by personal experiences, observations, or contemplation, though they also include several sepulchral epigrams concerning the deaths of persons the poet knew, and many which were composed as notes to be sent with gifts to friends or acquaintances.

This new edition collects together all fifty-one of the surviving epigrams which have come down to us as part of the Greek Anthology. Presented here in a new critical text alongside engaging English translations, they are analysed in detail in an incisive introduction and exegetic word-by-word commentary, both as individual poems and as part of the corpus as a whole. With discussion throughout covering not only textual and stylistic matters, but also literary and historical context and Crinagoras’ place within his social and cultural milieu, this edition provides a guide to the life and work of this understudied poet which is both authoritative and accessible.